Reportage photo – Si Bach m’était conté – Brigitte Chartreux
L'Archivolte
En choisissant ce nom, l’ensemble veut rappeler la dimension architecturale de toute musique, ainsi que le raffinement de l’ornementation, si cher aux compositeurs baroques…
L’exigence baroque
L’Archivolte naît en janvier 2015 à Lyon sur l’impulsion de Marie Lerbret (flûte à bec et basson baroque), Mathilde Blaineau (clavecin) et Louise Bouedo (viole de gambe), trois musiciennes formées au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon.
Fortes d’une solide formation musicale, théorique et technique, les trois artistes fondatrices trouvent leur domaine de prédilection dans la musique baroque du début du XVIIIè siècle, et ne proposent que des programmes joués sur instruments anciens.
Le jeu sous toutes ses formes
Qu’il soit musical ou théâtral, ludique ou lyrique, c’est à toutes les formes du « jeu » que s’intéressent les artistes de L’Archivolte : en savourant le plaisir de « jouer ensemble », et de faire sonner des instruments aux timbres et aux couleurs si différentes ; en cherchant toujours à « jouer sur les effectifs », pour interroger tous les possibles d’un ensemble à géométrie variable : trio, quintette, petit orchestre ; en s’ouvrant à la création scénique et au « jeu théâtral », enfin, pour trouver dans la fiction un accès renouvelé au public et à la musique : c’est ainsi que l’année 2022 voit la naissance de la compagnie L’Archivolte, à l’occasion de la collaboration avec deux comédiens-musiciens et de la création d’un premier programme de théâtre musical, « Si Bach m’était conté ».
La rencontre entre les arts
En trio ou en formation élargie, il s’agit pour les artistes de L’Archivolte d’approfondir et d’inventer des formes culturelles inédites et créatives, permettant d’ouvrir les portes du répertoire classique à un public toujours plus large.
Depuis sa création, L’Archivolte n’a eu de cesse de replacer la question de la rencontre avec le public au cœur de la scène, à travers des formes variées et mélangeant les arts : contes musicaux, concerts en atelier, spectacles interactifs, conférences musicales, etc. Plus récemment, une première pièce de théâtre musical autour de la cantate BWV 150 de J.-S. Bach voit le jour en 2022, co-écrite par Marie Lerbret et deux artistes associés : Maximin Marchand et Boris Winter. Cette collaboration fructueuse et inspirante se pérennise avec un deuxième projet de création théâtrale prévu pour courant 2024.
Les artistes
En 2022, l'ensemble s'ouvre à la création théâtrale, et la compagnie L'Archivolte voit le jour.
Marie LERBRET
Marie LERBRET
Marie Lerbret est musicienne et agrégée de philosophie. Elle a étudié la flûte à bec au CNSMD de Lyon dans la classe de Pierre Hamon jusqu’au master qu’elle a obtenu en 2017 mention très bien à l’unanimité, puis s’est formée au basson ancien au CRR de Paris avec Jérémie Papasergio, où elle a obtenu en 2022 un diplôme de concertiste mention très bien à l’unanimité avec les félicitations du jury.
Elle collabore avec de nombreux ensembles de musique ancienne, parmi lesquels Les Saôneurs, collectif qu’elle co-fonde en 2019, mais aussi la compagnie La Tempête, Les Épopées, ou encore l’ensemble Libera me. Forte de son expérience de 12 ans d’enseignement de la philosophie, elle s’investit régulièrement dans des projets pluridisciplinaires mêlant musique et analyse philosophique, en particulier autour de l’œuvre sacrée de J.-S. Bach.
En 2022, elle co-écrit avec Maximin Marchand et Boris Winter le spectacle de théâtre musical « Si Bach m’était conté » consacré à la cantate BWV 150 de J.-S. Bach.
Mathilde BLAINEAU
Mathilde BLAINEAU
Mathilde Blaineau est claveciniste et s’est formée au CNSMD Lyon. Elle y obtient son diplôme de Master avec la mention très bien à l’unanimité ainsi que les félicitations du jury. Elle est lauréate à plusieurs reprises de la Fondation Royaumont, et s’est perfectionnée avec des clavecinistes tels que Bertrand Cuiller ou Olivier Baumont.
Attirée par la transmission, elle se forme à la pédagogie et obtient un DE de professeure de clavecin. Son activité de musicienne se partage entre son poste au conservatoire de Valence et ses concerts avec des ensembles de musique baroque. En 2018, elle co-fonde avec le jongleur Denis Fargetton la Compagnie Feinte qui avec son projet musical jonglé obtient le soutien des Ateliers Médicis, dans le cadre du dispositif « création en cours ».
Louise BOUEDO-MALLET
Louise BOUEDO-MALLET
Louise Bouedo-Mallet est violiste et s’est formée au CNSMD Lyon. Elle y obtient un master en 2017 avec la mention TB à l’unanimité. Elle aime faire des pas de côté dans son cheminement au sein des musiques anciennes en côtoyant l’univers de la création contemporaine, de la pop, du jazz et du théâtre musical.
Elle se produit en France et à l’étranger, au sein de formations diverses : I Gemelli, Correspondances, Harmonia Sacra, Les musiciens de Saint-Julien, L’Achéron et l’ensemble ApotropaïK avec qui elle gagne en 2022 trois prix au York Early Music Competition, le concours Jeunes Talents Sinfonia en 2019, et le Concours International de Musique Ancienne de Vanves en 2017.
Parallèlement, elle enseigne la viole de gambe au CRR de Lyon.
Maximin Marchand
Maximin Marchand
Maximin Marchand est à la fois comédien diplômé de l’ERAC, et chanteur contre-ténor formé au conservatoire d’Aix en Provence dans la classe de Monique Zanetti. En 2022, il est de la troupe du Tartuffe mis en scène par Yves Beaunesne pour lequel il a déjà joué et chanté (Le Cid en 2016, Ruy Blas en 2019).
Il collabore par ailleurs comme soliste avec les ensembles Musica Ex Anima, Ad Fontes, Les Offrandes Musicales, l’Ensemble Baroque du Luberon et le compositeur Camille Rocailleux, notamment pour la musique du film Un autre monde de Stéphane Brizé et la fiction radiophonique La reine Margot de Laure Egoroff pour France Culture.
Boris Winter
Boris Winter
Boris Winter est comédien et violoniste. Après un parcours musical très diversifié allant de la musique classique au jazz en passant par la clarinette klezmer, il se passionne pour l’interprétation sur instruments d’époque de la musique baroque, classique et romantique. Titulaire d’un premier prix de violon baroque du conservatoire de Versailles dans la classe de Patrick Bismuth, il obtient ensuite le diplôme de Bachelor de la Schola Cantorum de Bâle, dans la classe d’Amandine Beyer.
Parallèlement à ses activités musicales il intègre en 2015 l’école Claude Mathieu – art et techniques de l’acteur – à Paris, dont il sort diplômé en 2018. Depuis lors, il partage son temps entre les concerts en orchestre ou en musique de chambre, et les spectacles mêlant théâtre et musique, tant comme violoniste que comme comédien.